成为一名专业的老照片修复师，不仅需要掌握技术工具，还需具备审美、耐心和对细节的把控能力，同时兼顾对老照片历史价值的理解。以下是核心能力要求：
一、技术操作能力
软件工具掌握
熟练使用专业修图软件，如 Photoshop（核心工具，需精通修复画笔、克隆图章、图层蒙版、通道混合器等功能）、Lightroom（色彩校正、批量调色）。
了解 AI 修复工具（如 Remini、Vance AI）的特性，能结合人工修复弥补 AI 的不足（如修正 AI 生成的错误细节）。
掌握图像扫描技术，熟悉扫描仪参数（分辨率、色彩模式）对修复效果的影响（如避免扫描时的偏色、摩尔纹）。
图像修复技术
能处理各类破损问题：划痕、折痕、霉变、褪色、撕裂、缺失（如人物肢体、背景元素）、模糊等。
掌握色彩校正技巧：还原老照片的原始色调（如区分自然泛黄与褪色的差异）、为黑白照片手动上色（需符合时代特征，避免违和感）。
二、审美与艺术感知力
色彩与光影理解
能判断老照片的原始色彩倾向（如民国照片常见的暖黄调、胶片特有的颗粒感），修复时避免过度 “现代化”（如强行将老照片调得过于鲜艳）。
理解光影层次：修复时保持照片的明暗过渡自然，避免出现 “平涂感”（如修复面部时，需保留颧骨、鼻梁的光影立体感）。
细节与整体协调
对纹理、质感敏感：例如修复老照片中的衣物布料（棉布、毛衣的纹理差异）、背景场景（木质家具的木纹、墙面的斑驳感），确保修复后细节真实不突兀。
把握整体风格：根据照片年代（如清末、民国、80 年代）调整修复风格，例如 80 年代照片的色彩更鲜艳，而民国照片偏柔和复古。
三、耐心与细致度
老照片修复常需处理大量重复性工作（如逐根修复划痕、逐像素填补缺失区域），尤其是破损严重的照片（如大面积霉变、虫蛀），需要极大的耐心避免遗漏细节。
对 “错误修复” 的敏感度：能及时发现修复过程中的瑕疵（如克隆图章导致的纹理重复、色彩衔接生硬），并反复调整至自然状态。
四、历史与人文素养
了解不同年代的视觉特征：例如服装款式（民国旗袍的领口样式、80 年代喇叭裤的版型）、场景元素（老街道的招牌字体、老式家具的样式）、色彩流行趋势（60-70 年代的军绿色、蓝色调），避免修复时出现 “时代错位”（如给民国照片中的人物穿上现代服饰细节）。
尊重照片的情感价值：老照片多承载家族记忆或历史意义，修复时需在 “还原” 与 “优化” 间平衡（如用户可能希望保留轻微泛黄的复古感，而非完全去除）。
五、沟通与理解能力
能准确理解用户需求：例如用户是否希望 “最大化修复清晰度” 还是 “保留复古质感”，是否有特定的情感诉求（如重点修复照片中的某个人物）。
及时反馈修复难点：对于严重破损（如面部完全模糊、大面积缺失），需提前与用户沟通修复的局限性，避免预期落差。
总结
老照片修复师是 “技术工匠” 与 “情感守护者” 的结合 —— 既需要用专业工具解决技术问题，也需要用审美和人文素养还原照片的历史温度。新手可从基础修图工具学起，通过大量练习（尤其是处理不同年代、不同破损类型的照片）积累经验，逐步提升对细节和风格的把控能力。